Московский театр Олега Табакова

театр в Москве / Материал из Википедии — свободной encyclopedia

Уважаемый Wikiwand AI, давайте упростим задачу, просто ответив на эти ключевые вопросы:

Перечислите основные факты и статистические данные о Московский театр Олега Табакова?

Кратко изложите эту статью для 10-летнего ребёнка

Московский театр Олега Табакова («Табакерка», Подвал, Подвальный театр) — театральный комплекс, основанный в 1987 году народным артистом СССР Олегом Табаковым. Театр включает в себя две сцены: на Малой Сухаревской площади и улице Чаплыгина, художественно-производственный комбинат и театральную школу. Официально театр открылся в 1987 году [1] [2] .

Краткие факты Московский театр Олега Табакова, Основан .

История

Становление театра

В 1974 году Олег Табаков создал студию, в которую на конкурсной основе отобрал 49 школьников. Занятия проходили во Дворце пионеров имени Надежды Крупской в переулке Стопани, расположенном неподалёку от Чистых прудов и театра «Современник». Детям преподавались актёрское мастерство, история мирового искусства, история русского театра, танец, сценическая речь, сценическое движение и пластика. В 1976 году Табаков набрал курс из двадцати шести студентов на базе ГИТИСа. Студентами стали восемь выпускников его студии: Надежда Лебедева, Игорь Нефёдов, Лариса Кузнецова, Марина Овчинникова, Виктор Никитин , Алексей Якубов, Ольга Топилина и Кирилл Панченко. На курс Табакова также поступили Сергей Газаров, Василий Мищенко, Алексей Селиверстов, Елена Майорова, Александр Марин, Михаил Хомяков, Марина Шиманская, Андрей Смоляков [3] [4] [5] .

Мы отсмотрели три с половиной тысячи московских детей в возрасте четырнадцати-пятнадцати лет, отобрав из них всего 49 человек… Через два года из сорока девяти человек осталось восемь. Я отчислял, отчислял и отчислял, оставляя лучших из лучших. Это было довольно жестоко, но и у меня была своя правда: я учил их не для чужого дяди, а для того, чтобы мы играли на одной сцене.

В 1977 году с помощью начальника Бауманского ремонтно-строительного участка Ю. Л. Гольцмана Табаков получил в оперативное управление бывший угольный склад по адресу улица Чаплыгина, 1а. Олег Табаков и его студенты самостоятельно очистили и отремонтировали это помещение для студии [6] . В следующем году студия сыграла первый спектакль по пьесе Алексея Казанцева «С весной я вернусь к тебе» в постановке Валерия Фокина [4] . Табаков и его ученики регулярно ставили спектакли, собирая полный зал. У театра появились неофициальные названия «Подвал», «Подвальный театр», «Табакерка» [2] [4] [7] [4] .

Театр-студия возник из идеи, настойчивости, характера, любви артистов друг к другу и, что особенно важно, из веры.

В 1980 году первый секретарь МГК КПСС Виктор Гришин запретил студии собираться и показывать спектакли, а Табакову — вести преподавательскую деятельность в течение года. Причиной этому послужило обвинение в идеологически неправильном прочтении образа Павла Корчагина в одной из постановок [8] . Выпускники Табакова разошлись по разным театрам, однако продолжали собираться в «Табакерке» по ночам для репетиций и даже выпустили несколько премьер [4] . В 1982 году Табаков набрал новый актёрский курс, который впоследствии станет основой труппы театра [4] [5] . В него вошли Марина Зудина, Надежда Тимохина, Галина Чурилова, Сергей Беляев, Алексей Серебряков, Сергей Шкаликов, Александр Мохов, Евдокия Германова [9] . В 1986 году заместитель министра культуры подписал приказ о создании театра-студии под руководством Олега Табакова [4] [10] [11] . Официальное открытие «Табакерки» состоялось 1 марта 1987 года спектаклем «Кресло» по повести Юрия Полякова «ЧП районного масштаба» [11] [12] [13] .

Строительство новой сцены

В 1989 году Мосгорисполком передал «Табакерке» несколько зданий на Спартаковской улице около метро «Бауманская» для обустройства в них театра. Однако строительство не началось [14] . 25 февраля 1997 года Правительство Москвы выпустило постановление [1] [15] , в котором говорилось о постройке многофункционального комплекса, включающего помещения для театра по адресу Фурманный переулок, владение 8. Финансирование должно было осуществиться за счёт продажи зданий на Спартаковской улице. Строительство снова не началось из-за дефолта 1998 года [14] . В 2001 году к проекту вернулись. Но при разработке архитектурной концепции и ландшафтно-визуального анализа выяснилось, что строительство театра на предложенном участке невозможно. Поэтому мэрия перенесла стройку на Триумфальную площадь, дом 1. По этому адресу находилась автостоянка, а до 1974 года — театр «Современник» [14] . В апреле 2003 года на совещании мэра Москвы строительство на Триумфальной площади было признано слишком дорогим и нецелесообразным. Помещения для театра решили расположить по адресу улица Гиляровского, владение 2-4 (Малая Сухаревская площадь, 5) в составе многофункционального комплекса [16] . Строительство на Сухаревской площади началось лишь в 2007 году. Актёры труппы заложили памятную капсулу с их автографами и фотографиями, а также послания будущим поколениям [13] . В 2008 году из-за экономического кризиса стройку заморозили [14] и возобновили только в 2012 [1] [17] . В 2016 году здание многофункционального центра было завершено [17] [14] [18] . Здание представляет собой разноэтажную постройку (5-11 этажей) с тремя подземными уровнями. Проект комплекса разработало архитектурное бюро «А-495» во главе с Павлом Качаравой [19] [20] . Финансирование возведения осуществлялось генеральным подрядчиком — строительной компанией «Ташир» [17] [19] [21] . «Табакерка» занимает площадь 5000 м² с цокольного по шестой этаж (театр занимает в центре помещения площадью более 19 тысяч м²) [16] [21] [22] . За счёт средств городского бюджета была выполнена отделка внутренних помещений театра, поставка, монтаж и пусконаладочные работы театрально-технологических систем, на эти деньги закупили вычислительную технику и музыкальные инструменты [1] [20] .

Почти 20 лет, в течение которых строилась эта сцена, я ждал исполнения своей мечты, которая, к счастью, реализовалась.

Торжественное открытие сцены состоялось 15 сентября 2016 года и транслировалось на телеканале «Россия К». Среди гостей были художественный руководитель Театра сатиры Александр Ширвиндт, глава «Ленкома» Марк Захаров, председатель Союза театральных деятелей России Александр Калягин, художественный руководитель Театра имени Вахтангова Римас Туминас, вице-мэр Москвы Леонид Печатников и руководитель столичного департамента культуры Александр Кибовский. На вечере выступали Евгений Миронов и Виталий Егоров с комедийными номерами, Кристина Орбакайте, Полина Гагарина, Леонид Агутин, Александр Градский, воспитанники Академии русского балета имени Вагановой под руководством Николая Цискаридзе. Первый спектакль «Матросская тишина» по пьесе Александра Галича в постановке Олега Табакова сыграли 27 сентября [1] [20] [23] .

Современность

В 2007 году по инициативе Олега Табакова возле сцены на Чистых прудах установили скульптурную композицию из бронзовых фигур «Драматурги» в честь драматургов Александра Володина, Александра Вампилова и Виктора Розова. Авторами композиции являются ректор Санкт-Петербургской академии художеств Альберт Чаркин и директор музея-заповедника «Царское Село» Иван Саутов [24] . В 2017 году про театр был снят документальный фильм «Олег Табаков и его „Цыплята Табака“», премьера которого состоялась на Первом канале [8] [25] [26] .

12 марта 2018 года скончался основатель и художественный руководитель театра Олег Табаков [27] .

23 апреля 2018 года художественный руководитель Владимир Машков предложил переименовать театр [28] . 4 июля 2018 пресс-служба заведения распространила заявление о том, что в новом сезоне Московский театр-студия под руководством Олега Табакова будет носить название «Театр Олега Табакова» [29] . 33-й сезон открылся в театре 4 сентября 2018 под новым названием и с новым логотипом [30] .

14 марта 2020 года к 85-летию со дня рождения основателя театра у Новой сцены была открыта скульптурная композиция «Атом Солнца Олега Табакова», которая благодаря особенностям монтажа может менять местонахождение и экспонироваться в других местах [31] .

29 марта 2022 года художественный руководитель театра, Владимир Машков, принял решение повесить огромную букву Z на фасаде нового здания театра на Малой Сухаревской площади в знак поддержки вторжения России в Украину [32] [33] .

Состав театра

Сцена на Чистых прудах

Театральная сцена представляет собой подвальное помещение в доме 1 на улице Чаплыгина. Здание было построено в 1910—1912 годах по проекту Густава Гельриха и предназначено для доходного дома братьев Грибовых. В помещении расположены зрительный и репетиционный зал, небольшое фойе и несколько административных кабинетов [20] . Зрительный зал рассчитан на 114 мест [34] [17] , его площадь составляет 120 м² [35] .

Сцена на Сухаревской

Зрительный зал театра рассчитан на 398 мест [20] [36] . В нём установлена система виртуальной акустики помещения, которая создаёт «эффект присутствия», погружая зрителей в акустическую атмосферу действия спектакля [20] [36] [37] . Размер сцены составляет 12х6 метров по порталу, а её глубина — 13 метров. Площадка оборудована системой барабанного круга с кольцом, люками-провалами, тремя встроенными подъёмно-опускными плунжерами, механизмом трансформации планшета сцены, за счёт которого может увеличиваться в глубину на 4,5 метра, обеспечивая появление авансцены путём опускания первых четырёх рядов в трюм, комплексом верхней механики (электромеханические беспротивовесные декорационные и точечные подъёмы, софитный мост, софитные фермы) [20] [14] [37] [38] . В театре имеется репетиционный зал, соответствующий размерам сцены [20] [14] [39] . Фойе оформлено с использованием керамогранита, нержавеющей стали, стекла и дерева [20] [40] .

Художественно-производственный комбинат

Художественно-производственный комбинат расположен по адресу Ижорский проезд, дом 7. На нём производятся декорации, бутафория, мебель и различная рекламная продукция как для самой «Табакерки», так и для других театров [41] . В состав комбината входят слесарно-сварочный, столярный и бутафорский цеха, цех высокотехнологичной печати, электроцех и мастерская по пошиву мягких декораций [41] .

Театральная школа

В 2008 году правительство Москвы распорядилось о создании театрального колледжа под руководством Олега Табакова [42] . Школа открылась в 2009-м в доме 20 по улице Чаплыгина, однако обучение началось лишь в 2010-м [10] [14] . Московский театральный колледж при ГБУ культуры Москвы «Московский театр под руководством Олега Табакова» представляет собой колледж-пансионат и даёт среднее профессиональное образование. Финансирование деятельности колледжа осуществляется за счёт бюджета Москвы. Колледж не оказывает платных образовательных услуг [42] [43] . Максимально в колледже могут обучаться 72 человека. Ежегодно производится набор 24 учащихся среди детей 14-15 лет, окончивших 9 классов. Для этого педагоги театра ездят по городам России и устраивают кастинги. Школа обеспечивает учеников питанием и проживанием [42] [44] .

Принципиальным отличием нашего актёрского колледжа стало то, что в течение года педагоги сами колесят по стране в поисках юных талантов. А то, что театр нуждается в самородках из глубинки и начинать учиться актёрскому мастерству надо непременно сызмальства, — это моё давнее убеждение.

В сентябре 2020 года было объявлено, что Школа Олега Табакова стала высшим учебным заведением [45] , где обучение будет проводиться по программе интегрированного среднего и высшего образования.

Общая площадь здания школы составляет 2608,5 м². Помещения колледжа включают спальни (размещение по 2-3 человека), столовую, прачечную, комнаты для самостоятельной работы, библиотеку, административные и учебные помещения, музыкальные и гримёрные классы, балетный зал, учебный театр на 72 места, гримёрные и костюмерные, комнаты отдыха, медицинский кабинет [42] .

Труппа

• Марина Зудина
• Владимир Машков
• Михаил Хомяков

• Сергей Беляев
• Дмитрий Бродецкий
• Александр Воробьёв
• Евдокия Германова
• Виталий Егоров
• Павел Ильин
• Марина Салакова
• Надежда Тимохина
• Сергей Угрюмов
• Марианна Шульц

• Арина Автушенко
• Дарья Безсонова
• Анастасия Богатырева
• Илья Богомолов
• Михаил Бочаров
• Василий Бриченко
• Анастасия Дворянская
• Арина Долгих
• Артур Касимов
• Наталья Качалова
• Аркадия Киселев
• Алексей Князев
• Ольга Красько
• Александр Кузьмин
• Алёна Лаптева
• Александр Лимин
• Владислав Миллер
• Евгений Миллер
• Владислав Наумов
• Василий Неверов
• Ангелина Пахомова
• Игорь Петров
• Наталья Попова
• Максим Сачков
• Яна Сексте
• Севастьян Смышников
• Анастасия Тимушкова
• Алексей Усольцев
• Ксения Утехина
• Никита Уфимцев
• Александр Фисенко
• Вячеслав Чепурченко
• Павел Чернышёв
• Аня Чиповская
• Павел Шевандо

• Паулина Андреева
• Дарья Антонюк
• Кристина Бабушкина
• Ростислав Бакланов
• Ольга Барнет
• Маргарита Безбородова
• Евгения Борзых
• Алексей Вакарчук
• Дмитрий Власкин
• Алина Воскресенская
• Юлиана Гребе
• Анна Гуляренко
• Светлана Колпакова
• Владимир Краснов
• Татьяна Кузнецова
• Дмитрий Куличков
• Олеся Ленская
• Авангард Леонтьев
• Александр Марин
• Игорь Миркурбанов
• Дарья Мороз
• Ирина Пегова
• Алина Петрова
• Борис Плотников
• Кирилл Рубцов
• Пётр Рыков
• Раиса Рязанова
• Афанасий Сальников
• Александр Семчев
• Сергей Сосновский
• Екатерина Стеблина
• Данила Стеклов
• Максим Теняков
• Ася Усольцева
• Андрей Фомин
• Роза Хайруллина
• Егор Хасьянов
• Игорь Хрипунов
• Иван Шибанов
• Сергей Чонишвили
• Мария Шумилова

Награды театра

Золотая маска

• В 1996 — Ольга Яковлева за лучшую женскую роль в «Последних» Адольфа Шапиро (Специальная премия жюри) (сезон 1995/96) [46]
• В 1996 — Олег Табаков за лучшую мужскую роль в «Последних» Адольфа Шапиро (Специальная премия жюри) (сезон 1995/96) [47]
• В 2000 — «Комната смеха» Камы Гинкаса в номинации «Лучший спектакль в драме (сезон 1998/99)»
• В 2005 — «Когда я умирала» Миндаугаса Карбаускиса в номинации «Лучший драматический спектакль малой формы» (сезон 2003/04)”
• В 2005 — Миндаугас Карбаускис за спектакль «Когда я умирала» в номинации «Работа режиссёра» (сезон 2003/04)” [48]
• В 2007 — «Рассказ о семи повешенных» получил «Приз критиков и журналистов (сезон 2005/06)» [9][49]
• В 2008 — Миндаугас Карбаускис за спектакль «Рассказ о Счастливой Москве» в номинации «Работа режиссёра» (сезон 2007/08)” [48]
• В 2008 — Ирина Пегова за роль Москвы Честновой в спектакле «Рассказ о Счастливой Москве» Миндаугаса Карбаускиса в номинации «Лучшая женская роль» (сезон 2007/08) [50] “

Хрустальная Турандот

• В 1995 — «Смертельный номер» в номинации «Лучший спектакль театрального сезона»
• В 1998 — «Ещё Ван Гог…» Валерия Фокина
• В 2004 — «Когда я умирала» в номинации «Лучший спектакль театрального сезона»
• В 2006 — «Рассказ о семи повешенных» в номинации «Лучший спектакль театрального сезона» [9][49]

Гвоздь сезона

• В 2005 — «Дядя Ваня», «Когда я умирала», «Солдатики» получили «Малый гвоздь»
• В 2007 — «Рассказ о семи повешенных» получил «Малый гвоздь»
• В 2011 — «Wonderland-80» получил «Малый гвоздь» [49][49]

Московский театральный фестиваль

• В 2006 — «Рассказ о семи повешенных» получил золотой диплом в номинации «Лучший спектакль московского театрального сезона 2005/06» [49]

Премия газеты «Московский комсомолец»

• В 1998 — «Ещё Ван Гог…» Валерия Фокина в номинации «Экспериментальный спектакль („Мэтры“)»
• В 1998 — «Камера обскура» в номинации «Лучший спектакль („Начинающие“)»
• В 2004 — «Солдатики» в номинации «Лучший спектакль („Начинающий“)»
• В 2006 — «Рассказ о семи повешенных» в номинации «Лучший актёрский ансамбль»
• В 2009 — «Старший сын» в номинации «Лучший спектакль („Полумэтры“)»
• В 2011 — «Околоноля» [gangsta fiction] в номинации «Лучший спектакль („Полумэтры“)»
• В 2012 — «Дьявол» в номинации «Лучший спектакль („Начинающие“)» [49]
• В 2015 — «Мадонна с цветком» в номинации «Лучший спектакль малой формы („Полумэтры“)»
• В 2020 — «Ревизор» в номинации «Лучший спектакль»
• В 2020 — «Ночь в отеле» в номинации «Лучший актёрский ансамбль»

Хто керує театром Табакова

МОСКОВСКИЙ ТЕАТР ПОД РУКОВОДСТВОМ ОЛЕГА ТАБАКОВА ведет своё начало от детской театральной студии при Бауманском районном Дворце пионеров, где в 1974 году занятия со столичными старшекласссниками начали О. Табаков, А. Леонтьев, К. Райкин, В. Фокин, С. Сазонтьев, А. Дрознин. Спустя два года, группа наиболее способных студийцев была приглашена О. Табаковым на курс, набранный им в ГИТИСе (Государственный институт театрального искусства, ныне – Российская академия театрального искусства).

Одновременно студия получила в своё распоряжение небольшое помещение в подвальном этаже жилого дома по улице Чаплыгина, 1-а, где до этого находился угольный склад, а позднее – агитпункт. Здесь с 1978 года труппа начала давать регулярные спектакли, став таким образом едва ли не первым независимым театром в Москве. Бюджет молодого коллектива складывался из гонораров художественного руководителя, сценическое оборудование практически отсутствовало, а вместо зарплаты актёры получали институтскую стипендию.

В 1980 году была предпринята первая попытка открыть театр на базе “табаковской студии”. Несмотря на то, что она закончилась неудачей (по независящим от студийцев причинам), работа здесь не прекращалась. Вместе с выпускниками своего “первого призыва” О. Табаков набрал в 1981-1982 годах новый гитисовский курс, и, спустя четыре года, вновь возник вопрос об “официальном” открытии театра-студии.

Повторная попытка оказалась успешной. На основе двух выпускных курсов был создан Московский театр-студия под руководством О. Табакова – первый из десятков и сотен студийных коллективов страны, получивших государственную дотацию.

Олег Табаков принадлежит к той плеяде русских интеллигентов, у которых годы не гасят максимализм юности, а душа не черствеет под ударами судьбы. Поэтому ровно двадцать лет назад он набирает студию талантливых подростков, готовит их к поступлению в ГИТИС, а следующее поколение – уже в Школу-студию МХАТ, где вот уже более 10 лет он является ректором.

Сегодня в репертуаре театра – 12 названий. Его авторы – это Гончаров, Чехов, Горький и, конечно, современные отечественные и зарубежные драматурги. В труппе около тридцати актеров; среди них такие широко известные имена, как заслуженные артисты России Евдокия Германова, Марина Зудина, Андрей Смоляков, Александр Мохов и другие. Подлинная известность пришла в последнее время к Владимиру Машкову и Евгению Миронову, удостоенным премий за лучшие мужские роли на кинофестивале “Молодые звезды Европы” в Женеве и на отечественной “Нике-95”. Оба молодых актера удостоены звания “Заслуженный артист России”.

Театр много гастролирует по России и за рубежом (США, Япония, Германия, Франция, Канада, Израиль), его приглашают на известные международные театральные фестивали. Петербургские театралы с трудом могли попасть на “Последних” и “Смертельный номер” во время прошлогодних гастролей в северной столице. Нынешней весной театр вновь направляется в Питер. По приглашению Питера Штайна, возглавившего Зальцбургский театральный фестиваль, спектакль “Страсти по Бумбарашу” побывал в Австрии. “Головокружительным, пронзительным, ярким музыкальным ревю” назвали “Бумбараш” местные газеты, отмечая потрясающую самоотдачу молодых актеров, их “брызжущий театральный темперамент”. В Театральном фестивале в Риме осенью 1996 года принял участие спектакль “Последние”.

Идея студийной жизни как самой естественной для актеров – в крови Олега Табакова. Тут, как говорится, память жанра. Студиями обзаводился основатель МХТ, студией был в свои годы ефремовский “Современник”. Табаков в этой вере воспитался, другой идеи и другой театральной веры у него просто нет. Выросший в “Современнике” и там же осиротевший, он с невероятным упорством в разные периоды своей жизни пытался сотворить студийный театр. Он начал свое первое дело ещё во времена своего директорства в “Современнике”, отбирал талантливых подростков по принципу старых императорских училищ, где полагали, что актерский талант – вино, которое чем старей, чем сильней. Он производил отбор в грудах романтического актерского “шлака”, рано проявив учительский дар. Набирая и выпуская ГИТИСовские курсы, он постепенно формировал ядро будущего театра. Не хватало только одного фермента, который бы объединил всех в студийную театральную секту, готовую пойти за своим лидером. Время не благоприятствовало студийной идее Олега Табакова. Зерна были посеяны, но взойти настоящим побегом долгие годы не могли.

Казенно-полицейский режим мог обласкать актера Табакова, любоваться его эксцентрическими эскападами и уморительными трюками, но позволить ему начать собственное театральное дело не хотел. Его лицедейская хватка с идеологической точки зрения доверия не внушала. Хорошо помню то тревожное, не очень характерное для Олега Павловича состояние крайней озадаченности и какого-то даже изумления, когда высшая московская власть отвергла его челобитную по созданию студии. Победитель по природе, он не ведал самого этого чувства отвергнутости. Он бросился к своим бывшим товарищам по “Современнику” – не получилось. Он готов был вступить в союз с могущественным ГЛАВПУРом и обосноваться в безбрежных просторах Центрального театра Советской Армии – но и генералы сдрейфили. Он готов был отправиться со своими ребятами даже в Подольск – не вышло. Всевидящий глаз и всеслышащее ухо работали безотказно.

Студия Табакова многие годы существовала в эмбриональном виде, в основном на средства самого создателя, существовала в подвале, подаренным ему секретарем Бауманского райкома партии. В доме на улице Чаплыгина, над подвалом, бывал Ленин, слушал там “Аппасионату” (“нечеловеческая музыка”). Там бывал писатель Горький, жили полярник Кренкель и нарком НКВД Ежов. Наверху был знаменитый дом, а под ним был угольный склад, советские катакомбы, пристанище для алкашей. Ребята вычистили катакомбы и зажгли, так сказать, лампаду. В 1978-м я смотрел там пьесу Леши Казанцева “С весной я вернусь”, а потом “Две стрелы” Володина – спектакли, уместные не только во времени, но именно в том пространстве, в котором они родились. Подвал сразу же предъявил несколько высокоодаренных молодых людей, подвижников новой театральной веры, имевших что-то свое за душой. Постепенно складывался репертуар, приходили близкие по духу актеры (из новых гитисовских выпусков Табакова). Подвал обрастал своими авторами, критиками, поклонниками и врагами, он творил свои легенды и мифы, но театра не было.

Он возник тогда, когда переломилось время. В августе 1986-го на заре перестройки Табаков вырвал министерский приказ о создании театра-студии. Освободились от соседей – клуба старых большевиков, раздвинулись вширь и ввысь, и через полгода официально открыли театр, которому весной 1997-го исполнилось десять лет.

Важно было бы сравнить десятилетние юбилеи. Молодого МХТ, “Современника” или Таганки. Сравнить периоды театральной эйфории с эпохами стабильности или упадка. Увидеть, как люди театра проходят сквозь отпущенное им время. Подвал на Чаплыгина все это познал сполна. Тут случались громкие общероссийские удачи, тут знавали горькие поражения и разочарования. “Табакерке” предрекали быстрый конец и распад (удел всех студий, становящихся театрами), но подвал не только выжил, но с каждым годом приобретал все более уверенный и осмысленный облик. За десять лет табаковская студия взрастила созвездие актеров первой величины, тут дали дорогу режиссерскому дарованию Владимира Машкова, по достоинству оценили блестящего художника Сашу Боровского. Азарт открытия и культивирования дарования, звериное, если хотите, чутье на талант и не завистливость к чужому успеху (а кому Табакову завидовать!) привели к умножению усилий. Табаков приглашает в театр Марию Миронову и Ольгу Яковлеву, Максимилиана Шелла и Валерия Фокина, Адольфа Шапиро и Александра Галина, Василия Аксенова и Сергея Никитина. Он рискует с пьесами молодых (один из немногих в рыночной Москве). Он “подружил” свой театр с Петером Штайном, он отдал подвалу свои бесчисленные контакты на всех уровнях, он провел свой кораблик между Сциллой дряхлеющего советского дракона и Харибдой наглого жадного русского капитализма. Сам себе и Савва Морозов, и Немирович-Данченко, он открыл новое время как увлекательную пьесу, в которой ему пока интересно играть.

Первый артист созданной им труппы, он стоит перед новым временем и новыми проблемами. Он не боится рисковать. Количество премьер последних лет удивляет. Еще больше удивляет их разнообразие: художественные щупальца протянуты в самые разные стороны. Томас Манн запросто братается с Олегом Богаевым из Екатеринбурга, а Владимир Набоков чувствует себя неплохо рядом с Александром Николаевичем Островским. Кажется, что кризисы и катаклизмы новейшей нашей истории “Табакерки” не касаются. Вернее, здесь все российские кризисы научились преодолевать единственно верным способом: творческой работой, беспрерывным поиском. Каждый год театр пополняют выпускники Школы-студии, питомцы Олега Табакова и его верного помощника по школе профессора Михаила Лобанова. Новички оказываются рядом с мастерами, которые уже завоевали себе громкое имя. Проблема поколений, их трудного органического единства встает и перед “Табакеркой”. Это естественный ход вещей.

В театре Олега Табакова есть общая история, общая память и общая боль. В нем есть уже свой мартиролог, без которого театральная семья не живет. В сказках героя испытывают огнем, водой и медными трубами. Испытание водой и огнем “Табакерка” прошла. Дай ей Бог пройти испытание “медными трубами”, то есть славой. Самое трудное испытание для театра.

Создание страницы: Артемий Лебедев, Игорь Овчинников.
Адрес: [email protected]