Все про професію фотограф — від навчання до працевлаштування

Умілий фотограф здатен однім знімком увіковічнити історичну подію, передати всю гаму емоцій або ж просто спіймати цікавий момент. В принципі, освоїти ази цією професії може кожен, проте вона має свої особливості. Онлайн Гід розповідає все, що потрібно знати про професію фотограф – як ним стати, де навчатися і що для цього потрібно.

Що повинен вміти фотограф?

Фото: unsplash.com

Для того, щоб отримати знімки високої якості, фотограф повинен правильно підбирати ракурси, рівень освітлення, використовувати різні композиційні прийоми та проводити пост-обробку фотографій.

Так, дуже важливу роль грає експозиція – кількість світла, що падає на матрицю фотоапарата під час зйомки. Якщо світла занадто багато, фото вийде сильно контрастним, і навпаки, брак освітлення приведе то темних та «зернистих» знімків. Тому слід правильно виставляти такі параметри, як положення діафрагми, витримка та ISO (світлочутливість сенсора).

Також фотограф має правильно визначити напрямок, з якого треба фотографувати, адже те, з якої сторони падає світло, відіграє важливу роль в якості отриманих світлин. Також спеціаліст має знати, як те чи інше освітлення (денне, лампи, професійне) впливає на результат. Професіонали користуються спеціальними відбивачами. З їх допомогою можна відрегулювати силу та напрям освітлення.

На відміну від любителів, професійні фотографи вміють користуватися фокусом. Для отримання чітких знімків не обов’язково мати дуже дорогий об’єктив. В першу чергу, слід знати, що таке фокусна відстань і розуміти, як вона впливає на перспективу. Також важливо підбирати композицію – що буде на фоні, а які об’єкти повинні розміщатися на передньому плані, як краще підібрати вдалий кадр, розставити людей за зростом, тощо.

Ще один важливий момент – пост-обробка. Який би не був вдалий кадр, його завжди можна прикрасити професійної обробкою. Для цього треба освоїти спеціальні фоторедактори, найпопулярнішими серед яких являються Adobe Photoshop Elements, Luminar 3, Zoner Photo Studio X та Wondershare Fotophire Editing Toolkit. З їх допомогою можна виконати корекцію кольорів, відкоригувати експозицію, настроїти різкість та кадрувати знімок.

Чим цікава професія фотографа?

Фото: pexels.com

Як і будь яка інша професія, робота фотографа має свої переваги та недоліки. Серед її плюсів можна виділити:

• можливість самому планувати свій графік, що зручно для фрілансерів, адже фотограф може брати стільки замовлень, скільки він може осилити;
• висока заробітна плата – чим якісніше фотограф виконує свою справу, та чим він досвідченіше, тим краща у нього репутація, що, у свою чергу, дозволяє збільшити кількість клієнтів та більше заробляти;
• реалізація творчого потенціалу – підвищувати рівень своє майстерності можна постійно, пробуючи нові творчі техніки, експериментуючи з апаратурою, програмним софтом для обробки фото, та вигадуючи нові прийом фотозйомки;
• корисні знайомства – з розширенням клієнтської бази, фотограф знайомиться з різними людьми, які у подальшому можуть бути зацікавленні у співпраці;
• престиж та визнання – справжніх фотомайстрів поважають, до них за послугами звертаються відомі особистості, політики, зірки шоу-бізнесу, їх запрошують на різні урочисті заходи.

Проте, щоб стати майстром фотографії, необхідно докласти чимало зусиль, мати бажання вчитися, експериментувати та використовувати отриманні знання на практиці.

Де може працювати фотограф?

Фото: unsplash.com

Більшість фотографів надають перевагу фрілансу. Отримати роботу для них не проблема – вони можуть пропонувати свої послуги друзям та знайомим або рекламувати себе в соціальних мережах. Існують навіть онлайн-ресурси, де можна продавати свої фото, однак отримати великий заробіток таким способом майже неможливо.

Досвідчених фотомайстрів, які вже не перший рік займаються своєю справою, залюбки беруть у штат різні компанії, фотостудії, організації, що займаються журналістикою, ЗМІ, тощо. Такий варіант дає можливість отримати постійну роботу, де, на відміну від фрілансу, є регулярна виплата зарплати.

Що ж до початківців, то їм, зазвичай, деякий час доводиться перебиватися випадковими заробітками, отримуючи необхідний досвід. Головне – це мати комунікативні навички, вміти працювати з професійною фототехнікою, проявляти фантазію та бути креативним. Тоді з пошуком нових клієнтів не буде ніяких проблем.

Де вчитися на фотографа в Україні?

Фото: unsplash.com

Для того, щоб вивчитися на фотографа в Україні та освоїти секрети майстерності, можна записатися на спеціальні курси фотографів, відвідувати студії та фото-школи, де викладають досвідчені фотографи.

Також можна вивчитися у вищому навчальному закладі за фахом «Образотворче мистецтво», «Дизайн», що додасть немало корисних навичок початківцю. Окрім цього, щоб стати хорошим фотографом, необхідно постійно відвідувати виставки відомих майстрів фотографії, ходити в музеї, дивитися фільми.

Професія фотограф, як стати професійним фотографом з нуля

Фотограф – діяч мистецтва. Але щоб бути майстром у цій справі, необхідно мати й інші навички, такі як: організація заходів та логістика, психологія та комунікація, навичка стиліста, модельного агента, реквізитора, освітлювача, продюсера, креативного директора. Все це приходить лише з досвідом та профільним навчанням. Тому ми підготували вам покроковий гайд до професії фотографа.

Крок 1. Підбір обладнання

Відразу хочеться згадати цитату:

— Ох, як добре ви фотографуєте! У вас, мабуть, професійний фотоапарат?

— О, як добре ви готуєте! У вас, мабуть, дорога каструля?

Одна з великих помилок звучить так: професійна техніка – запорука успіху. Це великий міф зі щіпкою правди. Подивіться на роботи відомих фотографів, які навмисно використовували недорогу техніку — до $200 — щоб показати: майстерність важливіша.

Американський фотограф-самоук Філіп Хомессер чиї роботи публікували The Huffington Post, Daily Mail, Woman’s Day, вирішив провести експеримент. Він знайшов на eBay камеру Canon t2i за $183 та 50-міліметровий об’єктив Pentax 1.7 за $15. Взяв камеру, синів і втрьох вони влаштували фотосесію, кінцевий результат якої нічим не відрізняється від професійних знімків, зроблених на техніку преміум-сегменту. Він додав трохи ретуші в Adobe Lightroom і Photoshop, що коштувало йому ще 2,50 $ і отримав такий результат:

Цікавим є експеримент молодого фотографа Скайлер Адамс. Дівчина купила камеру Canon Sure Shot за $1 та прострочену плівку Fujifilm Superia 400 за $2, поставивши собі за мету знімати протягом місяця. На обробку плівки дівчина витратила $8, таким чином реалізація проєкту коштувала Скайлер $11. Фотограф довела, що навіть із дешевою апаратурою можна робити чудові фотографії. Звичайно, якщо ви маєте необхідні для цього навички.

Запорука хорошої фотографії криється не тільки у професійній камері, а в навичках фотографа побудувати композицію, налаштувати параметри камери під певні умови зйомки й, звичайно, вміння якісно обробляти фотографії.

Якщо бюджету на техніку поки немає — беріть стару камеру з плівки з барахолки або смартфон. А якщо готові до покупки свого першого фотоапарата, орієнтуйтесь на 3 умовні групи:

• Аматорські камери — до $800
• Напівпрофесійні – до $1000-$1200
• Професійні – понад $1200

Всі вони відрізняються набором функцій та можливостей. Але основне завдання у всіх – знімати. Новачку радимо вибрати аматорську камеру, тренуватися на ній і паралельно навчатися теорії, розвивати свою наочність. Конкретний аналіз брендів і моделей фототехніки ми обов’язково даємо на одному з уроків.

Коли камера вже в руках, настає найскладніший крок.

Безкоштовний марафон з фотографії

Навчися за 14 днів створювати знімки, які займуть перше місце у твоєму портфоліо. 20+ уроків, майстер-класи, професійний розбір та зворотний зв’язок.

Крок 2. Відпрацювання практики

Критично важливо відразу почати фотографувати. Навіть без теорії. Спробуйте себе у різних ситуаціях, у різному світлі, погоді, об’єктах зйомки. Фотографування їжі, собак, дітей, людей, листя в саду, машини на вулиці. Дайте собі стільки часу, скільки потрібно на те, щоби відчути причинно-наслідкові зв’язки. Що станеться, якщо пересунути світло? А якщо змінити позу моделі? А якщо стати невидимкою та знімати всіх так, ніби камери не видно?

Для розвитку навичок можна спробувати спеціальні челенджі та вправи, наприклад:

• Дві дюжини: ви вибираєте будь-який об’єкт чи місце, і робите 24 унікальні фотографії. Важливо не переміщатися, а стояти нерухомо одному місці.
• Вийдіть на прогулянку та візьміть із собою будь-який переносний предмет. Фотографуйте його у різних локаціях та шукайте цікаві кадри.
• Напишіть на папірцях різні слова та фрази, перемішайте їх. Потім діставайте та робіть фото того, що випало.
• Виберіть колір. Під час прогулянки шукайте об’єкти лише цього кольору. У фіналі зберіть найкращі фото у серію.

Крок 3. Спостереження

Знімок спочатку виникає в уяві фотографа. Він чітко уявляє, як сюжет та об’єкти виглядатимуть у кадрі. Переміщує предмети та комбінує кольори силою думки, підбираючи потрібний формат. Як цьому навчитися? Розвивати наочність. Це ключова навичка не тільки для фотографії, а й для живопису, скульптури, кіновиробництва, моди, дизайну, реклами.

Що робити для цього:

• вивчати роботи класиків;
• аналізувати фотографії колег;
• дивитися гарне кіно;
• ходити до музеїв;
• подорожувати.

У вас має виникнути непереборне бажання взяти камеру в руки і скоріше втілити якийсь сюжет! Ви починаєте бачити по-іншому, відчувати, передбачати фотографію. І тоді добрий результат відбувається начебто сам собою.

Бонус. У фіналі статті ви отримаєте добірку із 5 значущих фільмів та 5 книг, які рекомендують наші експерти.

А зараз наступний крок, коли ви вже «надивилися».

Крок 4. Вибір напрямку

Умовно розділимо фотографію на такі жанри та підвиди:

Портретна:

Автор фото — студент Primeclass Анна Клипина

Сімейна та приватна фотографія

• Весільна
• Вагітність
• Дитяча та New born
• Діловий портрет
• Модельне та акторське портфоліо
• Fashion-фотографія
• Еротична

Репортажна:

Автор фото — студент Primeclass Ольга Кудіна

Банкети та заходи

• Зйомка концертів, музичних заходів
• Зйомка спортивних заходів
• Фотокореспондент у гарячих точках планети
• Політичний фоторепортер
• Соціальна фотографія

Документальна:

Автор фото — студент Primeclass Зоя Пучкова

• Street та travel-фотографія
• Архітектурна та інтер’єрна фотографія
• Астрофотографія
• Наукова фотографія
• Анімалістика

Предметна:

Автор фото — студент Primeclass Оксана Ющенко

• Ювелірна фотографія
• Food-фотографія
• Автомобільна фотографія

Ретушер

Автор фото — студент Primeclass Оксана Ющенко

Від обраної області залежатимуть конкретні навички та додаткове обладнання.

Наприклад, фотографи, що знімають спортивні змагання та змагання, футбольні та хокейні матчі, інші подібні події та заходи найчастіше використовують об’єктиви з великою фокусною відстанню, починаючи від 300 мм. Такими ж об’єктивами працюють і анімалісти — фотографи, які знімають тварин серед їх природного проживання. Вуличні фотографи та фотожурналісти, які знімають конкретні події безпосередньо перебуваючи на місці дії, вважають за краще використовувати у своїй роботі ширококутні об’єктиви. Це дозволяє їм ухопити у кадр все те, що відбувається навколо них навіть у тісній кімнаті.

Фотографи-портретисти зазвичай віддають перевагу об’єктивам з фіксованою фокусною відстанню, приблизно 50-60 мм. Іноді такі об’єктиви називають просто портретниками. Вони дають дуже якісне і водночас м’яке зображення. З їх допомогою можна легко добиватися невеликої глибини простору, що різко зображається, що дає можливість сфокусуватися саме на обличчі моделі, прибравши в приємну нерізкість все те, що знаходиться навколо, і, можливо, буде відволікати увагу від головного в кадрі.

Фотографи, що займаються зйомкою краєвидів, використовують різні об’єктиви. Класичний на 24-70 мм для них – оптимальний варіант. Однак, незважаючи на все сказане, жорсткі критерії у цій справі встановити важко. Іноді і репортаж доводиться знімати здалеку довгофокусним об’єктивом, у якихось випадках і ширококутником можна успішно «полювати на полювання» або зробити цікавий портрет.

Щоб легко розбиратися у фокусній відстані, об’єктивах та всіх деталях підбору техніки, потрібно близько 3 місяців – за цей час можна пройти онлайн-навчання за Навичкою фотографії. А за 5 місяців навчання на Професії наші студенти вже беруть перші платні замовлення.

Крок 5. Оцінка вартості фотографії

Професія фотографа відкриває широкі можливості заробітку. Крім звичних фотосесій, можна заробляти такими шляхами:

• Продавати свої роботи на фотостоках. Це спеціальні сайти, де автори виставляють свої фотографії на продаж. Наприклад: Shutterstock, Depositphotos, Adobe Stock, Getty Images, Flickr. Середня вартість одного фото – 5-15 $
• Стати штатним фотографом. Можна поєднувати штатну посаду з фрілансом і влаштуватися до газети, журналу та інших ЗМІ штатним фотографом. Також фотографи потрібні event-агентствам, великим фотостудіям, онлайн-магазинам. Середній заробіток штатного фотографа – від 100 $ до 700 $ на місяць.
• Робити ретуш фотографій. Фотограф створює картину, а завдання ретушера зробити її досконалою. Він працює у постобробці із програмою для ретуші: світлом, вирівнюємо кольори, прибирає похибки та зайві деталі. Ретушер та фотограф – це дві частини одного цілого, тому ви можете спробувати реалізувати себе у цьому напрямку. Середній заробіток ретушера-початківця – від 50$ до 300$ на місяць.
• Відкрити фотостудію. До цього, як правило, приходять досвідченіші фотографи, у яких є база клієнтів. Вони роблять студію насамперед для себе, а потім здають вільний від власних зйомок час в оренду. Середня вартість оренди фотостудії – від 15 $ до 50 $ на годину.

Діапазон доходів у фотографів величезний. Сума залежить від досвіду фотографа, його активності, інтенсивності графіка, чи це основна сфера діяльності чи ні. Середні цифри — від 200-300 $ на місяць до 3000 $ і більше.

Де навчатись фотографу?

Багато геній фотографії – самоучки. Але не тому, що такий спосіб ефективніший. Просто вони не мали сучасних можливостей. Сьогодні прискорити процес здобуття нової професії можна так:

• Пройти профільне онлайн навчання. Наприклад, в онлайн-університеті Primeclass зараз є програми з Професій Food-фотографа, Портретного фотографа, Предметного фотографа. Навчання триває за комфортного індивідуального ритму студента.
• Влаштуватися помічником до досвідченого фотографа. Це можна зробити під час навчання. Так ви зможете у реальному житті відпрацювати практику.
• Дивитися безкоштовні вебінари зарубіжних майстрів. Виділіть ваших улюблених фотографів, підпишіться на них у соцмережах та стежте за їхньою активністю. Багато хто проводить прямі ефіри та безкоштовні майстер-класи.
• Читати професійну літературу та дивитися кіно. Список чекає на вас нижче.

«Попіл та сніг», 2005

Грегорі Кольбер – художник, фотограф. Понад 14 років він їздив з експедиціями по Індії, Єгипту, Африці та Антарктиці, збираючи матеріал для своїх монументальних полотен. Здійснив 32 експедиції до найвіддаленіших куточків нашої планети. Слухав голос тварин. І знаходив з ним спільну мову. Одна планета. Єдине ціле. Тут немає сюжету, гри акторів, немає нічого, що звичне для звичайних фільмів, чи то художні, чи документальні. Але це дуже красивий, естетично споглядальний фільм.

«Готель Гранд Будапешт», 2014

Приголомшлива статична композиція, в яку вписано безліч акторів, які динамічно переміщуються в ній. Вражаюча корекція кольору фільму, незвичайний формат зйомки 3/4. Багато різних схем висвітлення.

«Дівчина в потязі», 2016

М’яке природне світло, круто підібраний одяг, світло в кадрі, утримання напруги за рахунок гри акторів, розподіл акторів у кадрі та зміна розкадрування між ними – ідеально для всіх, хто любить портрети.

«Як боягузливий Роберт Форд вбив Джесі Джеймса», 2007

Подивіться, як падає контрове світло на акторів, як багато фокусу на передньому об’єкті, які цікаві світлові схеми. А також зверніть увагу на розташування акторів та заповнення кадру.

«Гордість та упередження» (2005)

У цьому фільмі за допомогою корекції кольору чудово передаються емоції героїв і настрій (теплі/холодні тони). Дуже цікавий фільм з погляду того, як колір та світло керує настроєм глядача.

• «Дзен-камера. Шість уроків творчого розвитку та усвідомленості» Девід Ульріх. Взявши за основу принципи дзен-буддистської практики та черпаючи із 40-річного досвіду навчання фотографії, Девід Ульріх склав шість глибоких уроків, які допоможуть розвинути здатність до самовираження.
• «Імаджинаріум, або Що стоїть за кадром» Клер Розен. У книзі зібрано стратегії та інструменти, які сприяють виникненню цікавих ідей та створенню унікальних фотографій. Незалежно від складності ваших проєктів, ви освоїте техніку мозкового штурму, прийоми розвитку задуму, а також почерпнете ідеї та практичні поради, як подолати труднощі та при цьому досягти успіху.
• “Погляд фотографа” Майкл Фріман. Фріман дає алгоритм розуміння фотографії будь-якого жанру, від побутових замальовок до арт-експериментів.
• «Краді як художник: 10 уроків творчого самовираження» Остін Клеон уявляє себе як молодий письменник і художник, наголошуючи, що творчість є скрізь і для всіх. За його словами: “Вам не потрібно бути генієм, вам просто потрібно бути собою”.
• «Моє життя, мої досягнення» Генрі Форд. На цій книзі виросли покоління підприємців. І досвід Генрі Форда якнайкраще підходить для фотографів, які заробляють цим ремеслом на життя. Як ставитись до грошей, продукту, який виробляєш, співробітникам та клієнтам – все це на еталонному рівні.

Конспект статті

• Крок 1. Підбір обладнання. Якщо бюджету на камеру немає — беріть смартфон або стару плівкову камеру за 10$. Для старту в навчанні композиції, кольору, світла цього буде достатньо. Якщо початковий бюджет є, орієнтуйтесь на камери аматорського формату – до 800 $. Вони мають всі необхідні функції для професійної зйомки.
• Крок 2. Відпрацювання практики. Щоб виробити звичку постійно фотографувати, використовуйте челенджі та вправи. Наприклад, відобразити всі предмети синього кольору, або зняти один об’єкт із 12 різних ракурсів. Фотографуйте багато, різне – і шукайте взаємозв’язку між умовами зйомок та результатом.
• Крок 3. Спостереження. Нагляд – ключова навичка візуалізаторів. Як розвинути: дивитися на роботи майстрів, аналізувати роботи колег, дивитися гарне кіно, читати профільні книги, ходити до музеїв.
• Крок 4. Вибір напряму. Вибір спеціалізації фотографа впливає на підбір його техніки, спосіб зростання та пошуку клієнтів, та на вартість його роботи. Основні напрямки фотографії: портретна, репортажна, документальна предметна та ретуш. У кожній із них є ще до 10 підспеціалізацій.
• Крок 5. Оцінка вартості фотографії. Фотограф може заробити не лише на фотосесіях, а й продавати фото на стоках, бути штатним фотографом у ЗМІ, робити ретуш, відкрити свою фотостудію. В середньому заробіток фотографа починається від 300 $ на місяць – і не має чітких меж. При постійній практиці та навчанні фахівець може вийти на рівень стабільного доходу 1000 $ на місяць за перший рік роботи.
• Де вчитися фотографу? Сьогодні найрезультативніші та найшвидші способи отримання нової професії: онлайн-навчання на профільному курсі, робота асистентом у досвідченого фотографа, перегляд безплатних вебінарів зарубіжних майстрів та самонавчання на книгах, фільмах, відео на YouTube.

Тепер ви знаєте, які кроки необхідно робити, щоб стати на шлях освоєння професії фотографа. Ви завжди можете звернутися за допомогою професіоналів Primeclass. Це прискорить процес навчання та дасть вам більше мотивації. Ми віримо у вас!